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Music for the King of Scots - The Binchois Consort, Andrew Kirkman

Klangexperiment

Label/Verlag: Hyperion
Detailinformationen zum besprochenen Titel

Andrew Kirkman und The Binchois Consort mit gehaltvoller Musik aus dem schottischen Carver Choirbook, technisch hochambitioniert umgesetzt.

Der heute als eindrucksvolle Ruine von früherer Größe kündende Linlithgow Palace war für etliche schottische Könige Lieblingsort und Refugium, Jakob V. und Maria von Schottland wurden hier geboren, Jakob IV. verbrachte Hochfeste an diesem Ort und wusste auch die Musik in der königlichen Kapelle zu schätzen. Das aktuell bei Hyperion erschienene Programm des von Andrew Kirkman geleiteten Binchois Consorts ist aus dem im Zusammenhang mit diesem Ort überlieferten Carver Choirbook gewonnen. Eine große, der heiligen Katharina gewidmete Messe von anonymer Hand und scharfkantig-eigenwilliger Meisterschaft steht im Zentrum: Allein dafür, diesen Beweis eminenter Qualität einer nicht mit einem konkreten – womöglich berühmten – Namen verbundenen Komposition angetreten zu haben, gebührt der Einspielung Anerkennung. Die Messe ist konsequent eingebettet in Gregorianik, die in ebenjenem Chorbuch überliefert ist, gekrönt von einem ebenso ausgreifenden wie charaktervollen, dazu ebenfalls anonym überlieferten Magnificat; am Ende steht, korrespondierend, eine Marienmotette von William Cornysh, die sich stilistisch glänzend zum übrigen Programm fügt.

Technisch hochgerüstet

Das Vorhaben, das die Produktion spiegelt, war nicht nur auf eine simple Klangaufnahme hin orientiert: Wie eingangs angedeutet, sind Schloss und Kapelle heute Ruinen, weshalb man sich mit erstaunlichen wissenschaftlichen Kräften der Anstrengung unterworfen hat, die im Raum der königlichen Kapelle wahrscheinliche Klanglichkeit nachzubilden, ohne einfach in einen ähnlich großen und baulich ausgestatteten Raum zu wechseln – die Entscheidung also für ein Experiment unter Laborbedingungen. Entstanden ist die Aufnahme folglich in einem schalltoten Studio, mit einem ideal im Raum platzierten elektronischen Kopf des imaginären Hörers.

Die Basis bildeten aufwendige Berechnungen der akustischen Verhältnisse in der historischen Kapelle, unter Berücksichtigung der Kenntnisse über die dort verwendeten Baumaterialien und Ausstattungselemente und deren Einfluss auf die Klangentfaltung. Auf der Basis dieser Kenntnisse und Erwägungen hat man dann den fiktiven Raumanteil dazu berechnet und das reale Klangbild der sieben Männerstimmen entsprechend erweitert. Das Ergebnis ist, nüchtern betrachtet und ohne gedankliche Anerkennung all der Mühen, die sich kluge Köpfe in dieser Angelegenheit zweifellos gemacht haben, eher klein dimensioniert, hat nachvollziehbarer Weise wenig Effekte, die die Stimmen zusammenbringen, und wirkt bei aller erreichten Intimität und Transparenz doch auch limitiert, dazu artifiziell. Eine missliche Lage: Authentizität kann auf technischem Wege nicht erreicht werden; gleichzeitig scheint die komplexe Annäherung zu wenig Ertrag zu bringen. Dazu kommt die Frage auf, ob Vokalmusik jener Zeit nicht erst durch den mitklingenden Raum zu sich selbst wird, den tatsächlichen – vielleicht in Dimension und Ausstattung nur ähnlichen -, nicht den berechneten? Angesichts des betriebenen Aufwands ist das zweifellos gute, aber keinesfalls noch besser einzustufende Ergebnis bei der Klangqualität ein zumindest irritierender Befund.

Vokal überzeugend

The Binchois Consort vereint in der Besetzung mit den Altisten David Allsopp und Tim Travers-Brown, den Tenören Nicholas Mulroy, Nick Madden, George Pooley und Matthew Vine sowie dem Bassisten Jimmy Holliday profilierte Stimmen mit teils solistischem Format. Die Stimmcharaktere sind klar und kantig ausgeprägt; die Akteure gehen unter den gegebenen Umständen – fehlende Chance zum gemeinsam ausgehörten Zusammenklang, mangelnde Mischfähigkeit der akustischen Situation, stimmliche Isolation unter schalltoten Bedingungen – mit Mut ins Risiko und kommen zu erstaunlich überzeugenden Ergebnissen. Das Plenum gerät kraftvoll, manches Bicinium dagegen fein und zart, fast gespinsthaft. Die Intonation ist klar und sicher, auch in dieser Sphäre eher das Trennscharfe denn die Verbindung der verschiedenen Einzelbeiträge betonend. Andrew Kirkman lässt das Geschehen fließen, gelegentlich frisch und entschlossen Impulse setzend. Die sieben Vokalisten investieren präzis konturierte Kraft, gestalten dazu eine klar formulierte Linearität von fortwährender Lebendigkeit.

In der Summe ein Klangexperiment mit interessantem Repertoire. Andrew Kirkman und The Binchois Consort mit gehaltvoller Musik aus dem schottischen Carver Choirbook, technisch hochambitioniert umgesetzt.

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