Dmitry Hvorostovsky - Live Recordings 1994-2016
Wiener Hommage
Label/Verlag: ORFEO
Detailinformationen zum besprochenen Titel
Diese randvolle CD erinnert an Dmitri Hvorostovskys Wirken auf der Bühne der Wiener Staatsoper – mit Tschaikowsky, Bellini, Rossini und vor allem viel Verdi.
Ende November des vergangenen Jahres starb der Bariton Dmitri Hvorostovsky nach jahrelangen Kämpfen gegen einen Gehirntumor, gezeichnet von seiner Krankheit, aber immer noch im Besitz seiner stimmlichen Präsenz, seiner unverwechselbaren Kunst. Beim Label ORFEO erinnert nun eine randvolle CD an Hvorostovskys Wirken auf der Bühne der Wiener Staatsoper. Vor allem im Verdi-Fach konnte man den Sänger hier seit den späten 1990er-Jahren erleben, nachdem er mit Bellini debütiert hatte.
Die ausgewählten Ausschnitte sind nahezu chronologisch angeordnet. Und so eröffnet die Zusammenstellung mit der Arie des Riccardo aus Bellinis 'I Puritani', ein Mitschnitt von jenem Debüt-Abend im Mai 1994 – am Pult steht Plácido Domingo. Mit welchem Schmelz und dennoch dramatischem Drängen Hvorostovsky diese Partie singen konnte, wusste die Opernwelt damals bereits von seinem gerade zwei Jahre alten ‚Bel Canto‘-Album bei Philips und seinem Rollenporträt an Covent Garden. Nun konnte sich auch Wien von der Besonderheit des jungen Baritons überzeugen.
Bewegende Bedingungslosigkeit
Es ist beeindruckend, beim Hören der vorliegenden CD die gesamte Spanne seiner Wiener Karriere nachvollziehen zu können, vom ersten bis zum letzten Auftritt am 29. November 2016, ein Jahr vor seinem viel zu frühen Tod. An diesem finalen Wiener Abend sang er den Germont in Verdis 'La Traviata' an der Seite von Marina Rebeka. Die große Szene der beiden aus dem zweiten Akt geht unter die Haut. Da mag aus heutiger Sicht das Wissen um diesen letzten Wiener Auftritt mitschwingen, aber die Bedingungslosigkeit, mit der Hvorostovsky diese Szene gestaltet, sein schonungsloser Einsatz der vokalen und dramatischen Mittel sind schlicht bewegend. Und im Vergleich zu seinem Debüt von 1994 muss man feststellen, dass die Klangschönheit und Melancholie der Stimme erhalten geblieben sind. Man hört zwar, welche Kraft Hvorostovsky dieser Auftritt kostet, aber es ist mitnichten der Abgesang einer Legende. Der Sänger bündelt vielmehr all sein über die Jahre erworbenes Wissen, seine Erfahrung mit Verdis Musik, sein technisches Können, um alles in den Dienst eines Charakterporträts zu stellen. Konnte man einst noch bei der Philips-Studioaufnahme der 'Traviata' von 1992 den eigentlich viel zu jugendlich klingenden Germont ob seiner vokalen Überlegenheit bewundern, so authentisch und kraftvoll ist diese Partie im Jahr 2016 herangereift, ohne den Kern von Hvorostovskys Ausnahmestimme verloren zu haben.
Als die Zeit stehenblieb
Zwischen 'Puritani' und dieser 'Traviata'-Vorstellung sind auf dem Album auch viele weitere Partien dokumentiert. Als nobler und recht blasierter Onegin hatte Hvorostovsky keine Konkurrenz zu fürchten. Das hört man auch in Onegins Arie aus dem ersten Akt vom Juni 2010 unter dem Dirigat von Kirill Petrenko. Auch gab es zu seiner Zeit letztlich keinen vergleichbaren Jeletzky in der 'Pique Dame', der zwar nur mit einer Arie gesegnet ist, aber wenn Hvorostovsky diese sang, blieb eben die Zeit stehen. Im Juni 1999 sang diese Liebeserklärung an die Lisa von Galina Gorchakova – ein magischer Augenblick.
Hvorostovskys komisches Talent belegt das Duett aus Rossinis 'Il barbiere di Siviglia' – eine Titelpartie, die man bei all den großen Verdi-Rollen in Hvorostovskys Repertoire gerne mal vergisst. Hier kann man erstaunt feststellen, wie geschickt der Sänger mit den schnellen Notenwerten und Verzierungen umzugehen weiß und dabei eine ungewohnte Leichtigkeit entwickelt. Herrlich auch Michael Schade als Almaviva an seiner Seite.
Die Wiener Verdi-Partien sind weiterhin mit dem Posa in 'Don Carlo' an der Seite von Miriam Gauci und Violeta Urmana vom Mai 1999 und einem kernig zupackenden Rigoletto mit Patrizia Ciofi als Gilda vom November 2010 vertreten. Im Juni 2016 sang Hvorostovsky in Wien den Simon Boccanegra. Hieraus erklingt das Finale des ersten Aktes mit Barbara Frittoli, Ferruccio Furlanetto und Francesco Meli. Auch hier ist Hvorostovskys Charisma mit Händen greifbar, der Klang seines Baritons fast schon prophetisch. Abschließend führt uns das ‚Eri tu‘ aus 'Un ballo in maschera' vom April 2016 noch einmal vor Augen, was für einen Sängerdarsteller die Opernwelt verloren hat.
|
Interpretation: Klangqualität: Repertoirewert: Booklet: |
 |
Dieser Beitrag hat Ihnen gefallen? Empfehlen Sie ihn weiter!
Ihre Meinung? Kommentieren Sie diesen Artikel
Jetzt einloggen, um zu kommentieren.
Sind Sie bei klassik.com noch nicht als Nutzer angemeldet, können Sie sich hier registrieren.
Detail-Informationen zum vorliegenden Titel:
 Cover vergrößern |
Dmitry Hvorostovsky: Live Recordings 1994-2016 |
|||
|
Label: Anzahl Medien: Veröffentlichung: |
ORFEO 1 14.09.2018 |
EAN: |
4011790966120 |
|
|
Cover vergössern |
Bellini, Vincenzo |
|
Cover vergössern |
ORFEO Erschienen die ersten Aufnahmen des 1979 in München gegründeten Labels noch in Lizenz bei RCA und EMI, produziert und vertreibt ORFEO seit 1982 unter eigenem Namen. Durch konsequente Repertoire- und Künstlerpolitik konnte sich das Label seit seinem aufsehenerregenden Auftritt am Anfang der Digital-Ära dauerhafte Präsenz auf dem Markt verschaffen. Nicht nur bekannte Werke, sondern auch weniger gängige Musikliteratur und interessante Raritäten - davon viele in Ersteinspielungen - wurden dem Publikum in herausragenden Interpretationen zugänglich gemacht. Dabei ist es unser Bestreben, auch mit Überraschungen Treue zu klassischer Qualität zu beweisen.
Mehr Info... |
|
Cover vergössern |
Jetzt kaufen bei...
|
Weitere Besprechungen zum Label/Verlag ORFEO:
-
Spannende Reise: Die aparte Kammermusikbesetzung Violine/Violoncello ist bei Julia Fischer und Daniel Müller-Schott in allerbesten Händen.
Weiter...
(Dr. Jürgen Schaarwächter, )
-
Der Funke will nicht überspringen: Wenn Nikolaus Harnoncourt Raritäten ausgräbt, dann ist das zumeist vielversprechend. Und als CD-Erscheinung für alle Entdeckungsfreudigen eigentlich ein Muss. Schade nur, wenn der Funke der Begeisterung auf den Zuhörer nicht so recht überspringen mag.
Weiter...
(Benjamin Künzel, )
-
In jeder Hinsicht besonders: Es ist ein in jeder Hinsicht sehr besonderer Liederabend, den man auf der neuen CD von Elisabeth Kulman beim Label Orfeo nun nachhören kann. Das liegt einerseits an einer spannenden Liedauswahl, andererseits am zwingenden Charme des Lied-Duos Elisabeth Ku
Weiter...
(Benjamin Künzel, )
Weitere CD-Besprechungen von Benjamin Künzel:
-
Sensationelle posthume Uraufführung: Jörg Halubek, Il Gusto Barocco und ein blendend aufgelegtes Ensemble lassen ihrer Begeisterung für Heinichens vergessene Oper 'Flavio Crispo' freien Lauf und stecken den Hörer mit ihrer Spielfreude und ihrem Können an.
Weiter...
(Benjamin Künzel, )
-
Begrenzte Ausdrucksmittel: Olga Peretyatko ist bei Sony mit einem neuen Soloalbum zurück, dessen Programm sich spannender liest, als die Arien am Ende klingen.
Weiter...
(Benjamin Künzel, )
-
Tadellos unaufgeregt: Wahnsinnig aufregend, weil elektrisierend neu gedeutet oder überraschend, ist der Göttinger 'Judas Maccabaeus' vielleicht nicht. Aber er überzeugt durch seine stilistisch kenntnisreiche Interpretation und ein Solistenensemble, das über den Dingen steht.
Weiter...
(Benjamin Künzel, )
Weitere Kritiken interessanter Labels:
-
Spannende Reise: Die aparte Kammermusikbesetzung Violine/Violoncello ist bei Julia Fischer und Daniel Müller-Schott in allerbesten Händen.
Weiter...
(Dr. Jürgen Schaarwächter, )
-
Meisterlich: Ein substanziell attraktives, ganz vorzüglich gesungenes und gespieltes Programm mit einem schönen Schwerpunkt auf den Werken Johann Theiles: Simone Eckerts Hamburger Ratsmusik und Dorothee Mields überzeugen rundum.
Weiter...
(Dr. Matthias Lange, )
-
Im Dialog: Markus Becker und die NDR Radiophilharmonie unter Joshua Weilerstein gefallen mit ihrer Interpretation von Regers als 'schwierig' geltendem Klavierkonzert.
Weiter...
(Dr. Jürgen Schaarwächter, )
Magazine zum Downloaden
Anzeige
Portrait
"Melancholie ist die höchste Form des Cantabile"Bratschist Christian Euler im Gespräch mit klassik.com über seine Lehrer, seine neueste SACD und seine künstlerische Partnerschaft zum Pianisten Paul Rivinius.
Sponsored Links
- klassik.com Radio
- Urlaub im Schwarzwald
- Neue Musikzeitung
- StageKit - Websites für Musiker, Veranstalter und Konzertagenturen
Anzeige
Hinweis:
Mit Namen oder Initialen gekennzeichnete Beiträge geben die Meinung des Verfassers,
nicht aber unbedingt die Meinung der Redaktion wieder.
Die Bewertung der klassik.com-Autoren:
Überragend
Sehr gut
Gut
Durchschnittlich
Unterdurchschnittlich