Home > Magazin > Kritiken > Brahms, Johannes: Ein deutsches Requiem

Brahms, Johannes - Ein deutsches Requiem

Gedrückt

Label/Verlag: EuroArts
Detailinformationen zum besprochenen Titel

Der Mitschnitt von Brahms' 'Deutschem Requiem' aus dem Wiener Musikvereinssaal aus dem Jahr 1997 vermittelt eine emotional bewegende Lesart des Werks. Aber es bleiben doch auch einige Wünsche offen, zumal beim Solisten Bryn Terfel.

Das übliche Recyceln von DVD-Produktionen bei Euroarts (zuvor Arthaus und TDK) ist nun auch bei Claudio Abbados Mitschnitt von Brahms‘ 'Deutschem Requiem' op. 45 aus dem Goldenen Saal des Wiener Musikvereins am 3. April 1997 (das exakte Datum bietet die Digital Concert Hall der Berliner Philharmoniker, nicht aber das DVD-Booklet) angekommen. Die Aufführung erfolgte seinerzeit anlässlich des Zentenariums von Brahms‘ Tod, mit so ziemlich dem Besten an musikalischen Kräften, was seinerzeit verfügbar war. Der Schwedische Rundfunkchor und der Eric Ericson Kammerchor waren durch den charismatischen Chorleiter längst legendär (hier zeichnet für die Choreinstudierung Maria Wieslander verantwortlich, die mehrfach mit Abbado wie mit Riccardo Muti zusammengearbeitet hat), die Berliner Philharmoniker und Abbado musizierten in perfekter Harmonie und an Solisten waren Barbara Bonney und Bryn Terfel auf dem Zenit ihres Könnens aufgeboten.

Die seinerzeit hochgelobte Interpretation, ohne Frage hochexpressiv und klanglich souverän ausbalanciert, besteht den Test der Zeit dennoch nur teilweise mit Bravour. Ohne pedantisch sein zu wollen, ist doch nicht zu überhören, dass Abbado im Kopfsatz seinem eigenen Brahms-Bild freien Lauf lässt. Vom Chor, der vielleicht nicht mehr ganz so klangschön singt wie zu besten Ericson-Zeiten, wie vom Orchester fordert er immer wieder Extra-Drücker, die emotionalen Nachdruck dort erzeugen, wo es die Musik gar nicht nötig hat, diese im Gegenteil etwas beeinträchtigt wird (immerhin bemüht sich der Chor intensiv um Umsetzung des Komponierten, das Orchester weniger). Überdies hat das Orchester das Primat vor dem Chor, möglicherweise ist die Aufnahmetechnik falsch aufgestellt (dasselbe ist auch in Momenten von 'Denn wir haben hier keine bleibende Statt' zu vermerken). Von einem wirklich intimen, nach innen gehenden Werk, wie es Brahms intendierte, ist in der Eröffnung nicht viel übrig, vielmehr ein großes Drama, zwar auch mit vielfachen Abstufungen, aber nicht jener Innerlichkeit, die die besten Aufführungen und Einspielungen auszeichnen. Da können auch wunderbare Einzelleistungen (etwa das Oboensolo, später entsprechende Fagott- und Flötensoli) das Ganze nicht retten. Überraschend die Präsenz der Harfe zu Ende des Satzes – diese scheint aber, obwohl anderswo selten gehört, von Brahms intendiert zu sein. Weit besser gelingt der zweite Satz 'Denn alles Fleisch es ist wie Gras', die schwierig umzusetzende pp-Vorschrift wird zu Beginn ziemlich getreu eingehalten. Später verfährt Abbado wieder deutlich freier – die Chorreprise wird abermals pp genommen, statt nun piano (ganz wichtig zum Verständnis der Architektur des Satzes), dazu das An- und Abschwellen des Chorklanges bedenklich nivelliert; auch sieht man zwar die Hörner, die laut Partitur hervorgehoben werden sollen – aber man hört sie nicht. Dem Schlussteil mangelt es etwas an Biss; das ist kein 'Allegro non troppo', sondern höchstens ein Andantino. Am leichtesten fällt den Musikern der Schlusssatz der Komposition, der von der dynamischen Ausarbeitung insgesamt leichter zu gestalten scheint als die vorherigen Sätze.

Überraschend larmoyant gestaltet Bryn Terfel sein Baritonsolo – nicht nur der herzzerreißende Augenaufschlag, sondern auch seine vokale Gestaltung geht an dem Intendierten vorbei. Hier betet nicht einer vor Gott, hier schluchzt einer seinen Schmerz heraus, aber nicht ehrlich empfunden, sondern irgendwie aufgesetzt, unangenehm kalkuliert (vielleicht bin ich hier durch die Einspielung des jungen Fischer-Dieskau verwöhnt). Sehr schön hier bei dem Solisten wie dem Chor die Textverständlichkeit. In 'Denn wir haben hier keine bleibende Statt' weist seine Stimme gar ein paar Momente der Strähnigkeit auf; auch fällt ein Vibrato auf, das mehr störend denn expressiv wirkt. Schön fließend die Tempi von 'Wie lieblich sind deine Wohnungen', doch auch hier wird die in der Partitur geforderte Staffelung des Klanges deutlich abgewandelt in Richtung eines eher unmittelbaren Ausdrucksbedürfnisses. Barbara Bonney singt mit silbernem Sopran und Artikulationsschwierigkeiten 'Ihr habt nun Traurigkeit' – diese scheinen sie selbst etwas zu hemmen im Studio scheint sie sicherer zu fühlen. Aber was für eine Linienführung – da stören selbst einige kleinere Schärfen, die sich mittlerweile in die Stimme eingeschlichen haben, nicht. Ihre Leistung ist die insgesamt vielleicht überzeugendste in der ganzen Aufführung, dicht gefolgt von den Chören.

Diese Einschränkungen sollen nicht bedeuten, dass wir es hier nicht mit einer herzzerreißend emotionalen Interpretation zu tun haben. Abbado ist fraglos ein Profi, der nicht umsonst Kultstatus besitzt. Aber es ist eben nicht ganz Brahms. Der Dirigentenwille ordnet sich dem Werk nicht wirklich unter, sondern verwirklicht seine eigene Vision. Wer also Abbado hören will, ist hier gerade recht, auch wer eine ausdrucksstarke, architektonisch schön geformte Interpretation erleben möchte. Wem aber Brahms‘ Notentext auch selbst etwas sagt (etwa der Chorsänger, der selbst das Werk schon gesungen hat), der mag mit mir in der einen oder anderen Einschränkung übereinstimmen.

Für das Recycling 2014 wurde das Bildmaterial auf Blu-ray extrapoliert – auf DVD bleibt die Bildkompression aber offenkundig. Die Klangqualität ist sehr gut, die Bildregie (Bob Coles) insgesamt durchaus inspiriert. Das Booklet wartet mit einem ausgesprochen oberflächlichen Begleittext auf, die DVD bietet keinerlei Extras.

Ihre Meinung? Kommentieren Sie diesen Artikel

Jetzt einloggen, um zu kommentieren.
Sind Sie bei klassik.com noch nicht als Nutzer angemeldet, können Sie sich hier registrieren.

Detail-Informationen zum vorliegenden Titel:

Weitere Besprechungen zum Label/Verlag EuroArts:

Alle Kritiken von EuroArts...

Weitere CD-Besprechungen von Dr. Jürgen Schaarwächter:

Alle Kritiken von Dr. Jürgen Schaarwächter...

Weitere Kritiken interessanter Labels:

Alle CD-Kritiken...