> > > Czernowin, Chaya: shifting gravity
Dienstag, 25. Juni 2019

Czernowin, Chaya - shifting gravity

Der Schwerkraft enthoben


Label/Verlag: WERGO
Detailinformationen zum besprochenen Titel


Eine neue Portrait-CD zur Musik Chaya Czernowins präsentiert Musik, die fernab überkommener musikalischer Logik neue klangliche Systeme schafft.

Die Zeit ist aus den Angeln: Diese Feststellung aus Shakespeares ‚Hamlet‘ charakterisiert die Musik von Chaya Czernowin in prägnanter Weise. Czernowins Kompositionen beschäftigen sich seit einiger Zeit mit der Entfaltung biologischer Phänomene, denen gegenüber die emotionale Seite zunächst in den Hintergrund tritt, um auf Umwegen umso kraftvoller ins Feld zu ziehen. Naturgesetze – ob musikalischer oder andere Art – werden gleichsam auf den Kopf gestellt, und in den Instrumentalwerken, die auf einer neuen Portrait-CD aus dem Hause WERGO versammelt sind, entstehen für eine relativ kurze Zeit ganz eigenständige Systeme. Neben den 'Winter Songs III' für Ensemble und Elektronik ist hier der Zyklus 'Shifting Gravity' aus dem Jahre 2008 zu hören, eine Sammlung von fünf Werken für Streichquartett respektive Septett oder ein Quartett aus Saxophon, E-Gitarre, Klavier und Schlagzeug.

Ebenjenes Stück, 'Sahaf' betitelt, steht für das Interesse Czernowins, klangfarbenreiche Besetzungen neu zu erkunden, in diesem Fall verstärkt durch die besondere Mischung von analoger und elektronischer Klangerzeugung. Das junge Ensemble Nikel liefert eine beispielgebende Interpretation und zeigt damit auch, dass neue Wege immer wieder den Impuls einer jungen Generation brauchen, die sich nicht mit den alten (Besetzungs-)Konventionen zufrieden geben will.

Auf den ersten Blick konventioneller wirken die Streichquartette 'Seed I' und 'Seed II', hier in Interpretationen des Quatuor Diotima zu hören. Der Zyklus beinhaltet jedoch ein drittes Werk, 'Anea', das aus einer Überlagerung der beiden Quartette besteht, hier realisiert durch Live-Spiel zu einer vorproduzierten Quartett-Schicht. Die durchaus vorhandene starke emotionale Ansprache dieser Musik entsteht vor allem durch das Aufeinandertreffen verschiedener Systeme in der Überlagerung der beiden Partituren: Die gestische Prägnanz des ersten Quartetts und die biologischen Wucherungen des zweitens erzeugen eine Energie, die dem Hörer bisweilen den Boden unter den Füßen entzieht, ihn über die Grenzen einer klar nachvollziehbaren musikalischen Logik trägt und Einblicke in unbekannte und komplexe Strukturfelder ermöglicht.

In den 'Winter Songs', gut fünf Jahre vor 'Shifting Gravity' entstanden, kommt eine eher emotionale Seite der Musik Czernowins zutage, die eine Vielzahl von suggestiven Klängen in einer düsteren Grundstimmung malt. Czernowins Musik ist hier im Bereich der Recherche anzusiedeln, die alle Ausdrucksklischees meidet und dabei stets auf den Moment ihrer Entstehung verweist. Zu gesampelten Klängen entstehen Texturen, die nicht umsonst in der Partitur mit der Spielanweisung ‚frozen‘ beschrieben sind. Solch eine unter die Haut gehende Emotionalität kann unangenehm und simpel wirken, wenn Struktur und Oberfläche in eins fallen. Chaya Czernowins Musik reflektiert und hinterfragt sich jedoch stets selbst und ist so vor allzu dienstbarem Oberflächenglanz gefeit. In ihrer steten Suche nach neuen Verhältnismäßigkeiten ist diese Musik wie kaum eine andere am Puls der Zeit situiert.

Interpretation:
Klangqualität:
Repertoirewert: 
Booklet:




Paul Hübner Kritik von Paul Hübner,


Dieser Beitrag hat Ihnen gefallen? Empfehlen Sie ihn weiter!

Ihre Meinung? Kommentieren Sie diesen Artikel

Jetzt einloggen, um zu kommentieren.
Sind Sie bei klassik.com noch nicht als Nutzer angemeldet, können Sie sich hier registrieren.



Detail-Informationen zum vorliegenden Titel:



Cover vergrößern

    Czernowin, Chaya: shifting gravity
Label:
Anzahl Medien:
Veröffentlichung:
 WERGO
1
01.02.2011
 Medium:
EAN:

 CD
4010228672626

Cover vergössern

WERGO

Als 1962 die erste Veröffentlichung des Labels WERGO erschien - Schönbergs "Pierrot lunaire" mit der Domaine musicale unter Pierre Boulez -, war dies ein Wagnis, dessen Ausgang nicht abzusehen war. Werner Goldschmidt, ein Kunsthistoriker, Sammler und Enthusiast im besten Sinne, war es, der - gemeinsam mit dem Musikwissenschaftler Helmut Kirchmayer - den Grundstein zu dem Label legte, das seit inzwischen 50 Jahren zu den führenden Labels mit Musik unserer Zeit zählt.
Noch immer hält WERGO am Anspruch, unter den Goldschmidt seine "studioreihe neue musik" gestellt hatte, fest: die hörende wie lesende Beschäftigung mit der neuen Musik anzuregen und in Produktionen herausragender InterpretInnen und von FachautorInnen verfassten ausführlichen Werkkommentaren zu dokumentieren.
Auf mehr als 30 Schallplatten kam die Reihe mit roter und schwarzer Schrift auf weißem Cover, dann wurde die Unternehmung zu groß für einen Einzelnen. Seit 1967 engagierte sich der Musikverlag Schott zunehmend für das Label, 1970 schließlich nahm Schott das Label ganz in seine Obhut. Seither wurden mehr als 600 Produktionen veröffentlicht, die ungezählte Preise erhalten haben und ein bedeutendes Archiv der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts darstellen.
Kaum einer der arrivierten zeitgenössischen Komponisten fehlt im Katalog. Ergänzt wird dieser Katalog seit 1986 durch die inzwischen auf über 80 Porträt-CDs angewachsene "Edition Zeitgenössische Musik" des Deutschen Musikrats, die mit Werken junger deutscher KomponistInnen bekannt macht. Neben dieser Zusammenarbeit bestehen Kooperationen mit dem Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe ("Edition ZKM") und dem Studio für Akustische Kunst des Westdeutschen Rundfunks ("Ars Acustica"). Im Bereich "Weltmusik" kooperiert WERGO eng mit dem Berliner Haus der Kulturen der Welt und der Abteilung Musik des Ethnologischen Museums Berlin. Die "Jewish Music Series" stellt die vielfältigen Musiktraditionen der jüdischen Bevölkerungen der Kontinente in ihrer ganzen Bandbreite vor. Zahlreiche Veröffentlichungen mit Computermusik sind in der Reihe "Digital Music Digital" erschienen. Neue Editionen wie die legendäre "Contemporary Sound Series" des Komponisten Earle Brown oder die des Ensembles musikFabrik kamen in den vergangenen Jahren hinzu.
Die Diversifizierung, die das Programm von WERGO seit seiner Gründung erfahren hat, ist der Weitung des zeitgenössischen musikalischen Bewusstseins ebenso geschuldet wie sie zu dieser stets beitrug - eine Aufgabe, der sich WERGO auch in Zukunft verpflichtet fühlt.


Mehr Info...

Cover vergössern 		Jetzt kaufen bei...

Titel bei JPC kaufen


Weitere Besprechungen zum Label/Verlag WERGO:

  • Zur Kritik... Klassiker der Moderne: Diese Wiederveröffentlichung von Pierre Boulez' klassischer Einspielung von Arnold Schönbergs Serenade op. 24 zeigt: Auch eine halbe Stunde Musik kann eine Welt sein. Weiter...
    (Dr. Jürgen Schaarwächter, )
  • Zur Kritik... Dirigierender Komponist: Die kommunikative Qualität von Hans Zenders Musik kommt auf dieser Einspielung bestens zur Geltung. Weiter...
    (Dr. Jürgen Schaarwächter, )
  • Zur Kritik... Westfälische Italien-Rezeption: Italienische Lyrik des 19. Jahrhunderts einmal anders: Klaus Ospalds Zyklus 'La ginestra o il fiore del deserto' überzeugt mit kraftvollen Klangbildern. Weiter...
    (Dr. Jürgen Schaarwächter, )
blättern

Alle Kritiken von WERGO...

Weitere CD-Besprechungen von Paul Hübner:

  • Zur Kritik... Klangräume 2010: Im Jahr 2010 stand das Streichquartett im Zentrum der Donaueschinger Musiktage, folglich rückt es auch in der von NEOS veröffentlichten Dokumentation dieser Veranstaltung ins Zentrum. Daneben gibt es auch Orchesterstücke zu hören. Weiter...
    (Paul Hübner, )
  • Zur Kritik... Klangschach: Zug um Zug: Mark Andrés 'Musiktheater-Passion' ist ein faszinierendes Klangerlebnis, nicht zuletzt dank der exzellenten klanglichen Umsetzung. Weiter...
    (Paul Hübner, )
  • Zur Kritik... Klangrealistische Referenzen: Zu Helmut Lachenmanns 75. Geburtstag legt WERGO drei Referenzaufnahmen neu auf. Weiter...
    (Paul Hübner, )
blättern

Alle Kritiken von Paul Hübner...

Weitere Kritiken interessanter Labels:

  • Zur Kritik... Bachs Cembalo konzertant: Fabio Bonizzoni und La Risonanza überzeugen auf dieser Einspielung mit hochklassigen Erkundungen in Bachs konzertantem Cembalo-Kosmos. Weiter...
    (Dr. Matthias Lange, )
  • Zur Kritik... Dramatisch und sensibel: Christian Tetzlaff und das Finnish Radio Symphony Orchestra unter Hannu Lintu bereichern die Diskographie von Bartóks beiden Violinkonzerten mit einem sensibel ausgehörten, zugleich hochdramatischen Zugriff. Weiter...
    (Dr. Dennis Roth, )
  • Zur Kritik... Kammermusik vom Allerfeinsten: Das Diogenes Quartett wirft einen intensiven Blick auf den Streichquartettkomponisten Gernsheim. Weiter...
    (Dr. Jürgen Schaarwächter, )
blättern

Alle CD-Kritiken...

Magazine zum Downloaden

NOTE 1 - Mitteilungen (6/2019) herunterladen (3061 KByte)

Anzeige

Jetzt im klassik.com Radio

Friedrich Schneider: Symphonie Nr.16 A-Dur - Finale. Allegretto vivace

CD kaufen


Empfehlungen der Redaktion

Die Empfehlungen der klassik.com Redaktion...

Diese Einspielungen sollten in keiner Plattensammlung fehlen

weiter...


Portrait

Christian Euler im Portrait "Melancholie ist die höchste Form des Cantabile"
Bratschist Christian Euler im Gespräch mit klassik.com über seine Lehrer, seine neueste SACD und seine künstlerische Partnerschaft zum Pianisten Paul Rivinius.

weiter...
Alle Interviews...


Sponsored Links

Anzeige

Hinweis:

Mit Namen oder Initialen gekennzeichnete Beiträge geben die Meinung des Verfassers, nicht aber unbedingt die Meinung der Redaktion wieder.

Die Bewertung der klassik.com-Autoren:

Überragend
Sehr gut
Gut
Durchschnittlich
Unterdurchschnittlich